Od kilkudziesięciu lat pokazy mody zmieniają się z prywatnych imprez na wpół zamkniętych w imponujące pokazy z transmisją na cały świat. Przypominamy historię i śledzimy ewolucję pokazów mody i tygodni mody.
Defile: jak to wszystko się zaczęło
Nieczuły ojciec często nazywa się Charles Frederick Worth, francuski couturier urodzony w Anglii, jeden z głównych projektantów stulecia przedostatniego, który był jednym z założycieli Haute Couture. W latach 60. XIX wieku Worth wymyślił rewolucję w branży modowej: zamiast pokazywać ubrania na szkicach lub manekinach, jak to było wcześniej, nałożył na kreacje prawdziwe kreacje prawdziwych kobiet, aby pokazać je klientom. Jego żona Marie-Augustine Berne, która jest obecnie nazywana pierwszą modelką, zadebiutowała przed publicznością w strojach projektantów. Jednak pomimo licznych usług dla świata mody, pokazy Wortha, ściśle mówiąc, nie można nazwać bezczelnością. Faktem jest, że pierwsze na świecie pokazy odbywały się w specjalnie wyposażonym małym pokoju w studio: klient usiadł, modele wyszły i stanęły przed nim. Słowo défilé (przetłumaczone z francuskiego jako „wąskie przejście między pewnymi przeszkodami”) w nazwie pokazów mody zaczęło być używane później, wraz ze zmianą „krajobrazu” i scenerii.
Zdjęcie: dressedpodcast.com
Pokaz mody Charles Frederick Worth Atelier
Pierwsze pokazy, których koncepcja zbliżona jest do współczesnych pokazów mody, zostały wynalezione przez Lucille, brytyjskiego projektanta mody, na początku XX wieku. Lucille była pionierką pod wieloma względami: to na przykład zaproponowała zmianę gorsetów damskich na wygodniejszą bieliznę, coś przypominającą staniki, i wymyśliła spódnice z rozcięciem. Lucille w niezwykły sposób podeszła również do prezentacji swoich modeli. Po pierwsze, showroom stał się dość duży: teraz został podzielony na miejsca dla widzów i rodzaj sceny, na której przechodziły modelki, a moda była pokazywana na świeżym powietrzu. Po drugie, pokazy poszły do muzyki i zakończyły się małym stołem w formie bufetu, który sprawił, że wyglądały jak pokaz sceniczny i impreza w połączeniu. Po trzecie, pokazy te są znacznie bardziej publicznymi wydarzeniami niż przedtem: przed każdym zaproszeniem drukowano zaproszenia dla gości.
Zdjęcie: ifwartistsblog.wordpress.com
Pokaz mody Lucille
Na początku XX wieku popularność takich metod demonstrowania modów zaczęła rosnąć. Kolejnym pionierem w organizacji skalań jest wielki Francuz Paul Poiret. Jego pokazy mody czasem stawały się prawdziwymi przedstawieniami, pod wieloma względami podobnymi do obecnej wspaniałej skalań. W dużej sali zgromadzili wielu gości, za kulisami zorganizowano specjalne „garderoby”, przodków obecnej kulisy, a po przyjęciach zorganizowano jak nowoczesne imprezy. Ale w ten czy inny sposób wszystkie te ekspozycje miały przede wszystkim charakter informacyjny: miały przede wszystkim nie zadziwić i bawić zgromadzonych gości, ale dać im możliwość wyboru swoich ulubionych modeli ubrań, aby mogli je później kupić.
Zdjęcie: lauradahl.com
Pokaz mody Paula Poireta
Pierwszy spacer modelek na wybiegu w nowoczesnej formie - scena w kształcie długiego „języka” - została zaaranżowana w Nowym Jorku w 1931 r. Przez francuskiego projektanta mody (z urodzenia włoskiego arystokratę), twórcę koncepcji „gotowej do noszenia” Elsy Schiaparelli. Najwyraźniej Schiaparelli, która uwielbia przełamywać stereotypy, powinna być uważana za „matkę” pokazów mody w nowoczesnym tego słowa znaczeniu - to na jej pokazach pokaz zyskał charakter teatralny, otrzymując oznaki niesamowitego, czasem surrealistycznego show.
Zdjęcie: schiaparelli.com
Modele Schiaparelli na wystawie
Maszyna do szycia: historia wynalazku i ewolucji
Jak powstały tygodnie mody
W pierwszej połowie XX wieku pokazy mody o równej popularności odbywały się po obu stronach Atlantyku, podczas gdy na scenie mody w Nowym Jorku częściej dominowali nie amerykańscy, ale europejscy (przede wszystkim francuscy) projektanci. Jednak wraz z początkiem II wojny światowej sytuacja się zmieniła - okazało się, że to wojna stała się fundamentem tego fenomenu, który obecnie jest niespotykany w całym świecie mody - Fashion Weeks. W 1940 r., Kiedy Niemcy zajęły Francję, Paryż został praktycznie zamknięty, a świat amerykańskiej mody pozostał bez znaczących wpływów europejskich. W 1943 r. Słynna amerykańska publicystka Eleanor Lambert zebrała się w Nowym Jorku, projektantów i projektantów mody ze Stanów Zjednoczonych, aby zorganizować „Tydzień prasowy”. Redaktorzy czasopism o modzie w końcu docenili amerykański styl, a świat otrzymał pierwszy Fashion Week, który wciąż jest nieoficjalny, ale ustanowił zasady takiego wydarzenia jako takiego.
Zdjęcie: missmonet.net
Modny „Tydzień prasowy” w Nowym Jorku, 1943 r
Drugim miastem, w którym odbył się Tydzień Mody, był Paryż - stało się to w 1973 roku. Następnie pałeczkę zajął Mediolan (1979). Londyn stał się czwartym - pierwszy tydzień mody odbył się tutaj w 1984 roku. Pierwszy oficjalny tydzień mody w Nowym Jorku odbył się dopiero w 1993 roku, jednak miasto to uważane jest za „protoplastę” programu.
Zdjęcie: harcourt-watches.com
Modny „Tydzień prasowy” w Nowym Jorku, 1943 r
Enne Burda: historia sukcesu
Tygodnie mody dzisiaj
Dziś Nowy Jork, Londyn, Mediolan i Paryż tworzą miasta „Wielkiej Czwórki”, w których dwa razy w roku odbywają się tak zwane „obowiązkowe” Tygodnie Mody (Fashion Week, w skrócie FW). Pokazy kobiet odbywają się we wskazanej kolejności i trwają w sumie około miesiąca, począwszy od lutego i września. Tygodnie te nazywane są również gotowymi do noszenia (skrót RTW, przetłumaczony - gotowy strój) lub prêt-à-porter (gotowy do noszenia). Każdy tydzień Wielkiej Czwórki pokazuje przede wszystkim kolekcje lokalnych projektantów (na przykład Londyn - Wielka Brytania, Mediolan - Włochy itd.), Ale nie jest to konieczne. Najważniejsze jest brak powtórzeń: projektant nie może pokazać tej samej kolekcji przez dwa tygodnie tego samego sezonu i zasadniczo dwa razy.
Zdjęcie: blackfilmcenterarchive.wordpress.com
Pierwszy paryski tydzień mody 1973
Kolekcje męskie są prezentowane we wrześniu i od połowy czerwca do połowy lipca: wszystko zaczyna się od London Fashion Week, a następnie pokazy odbywają się w Mediolanie, Paryżu i Nowym Jorku. Tygodnie mody „Extra” odbywają się w różnych dużych miastach i stolicach świata - Australii, Bangalore, Manili, Dżakarcie, Berlinie, Bangkoku, Barcelonie, Seulu, Tokio, São Paulo, Los Angeles, Łodzi, Hongkongu, Buenos Aires, Singapurze, Toronto , Madryt, Moskwa, Kijów i tak dalej. Istnieją również tygodnie Haute Couture, w których zaproszone są tylko niektóre domy haute couture (w tym Chanel, Versace, Valentino, Dior, Givenchy, Gaultier, Lacroix - raczej wąskie koło, które jednak czasami zapraszają nowych uczestników). Odbywają się co sześć miesięcy w Paryżu (styczeń i lipiec) i pokazują widowni ekstrawaganckie kreacje wielkich projektantów mody. Istnieją również coroczne tygodnie mody ślubnej, tygodnie odzieży plażowej lub stroje kąpielowe, poza sezonem, dzieci, biżuteria tygodni.
Zdjęcie: savagebeauty.alexandermcqueen.com
Pokaz Alexandra McQueena, który zaskoczył publiczność w 2009 roku podczas Paris Fashion Week, był ostatnim dziełem projektanta mody
Każdy taki program - przede wszystkim dotyczy obowiązkowych tygodni Wielkiej Czwórki - staje się wielkim wydarzeniem dla miasta, które go gości. Ogromna liczba gości gromadzi pokazy - w tym właściciele franczyzowych butików z całego świata, klienci VIP, celebrytów i, co najważniejsze, modna prasa i fotografowie. „Zwykły śmiertelnik” może również wziąć udział w serialu - jeśli jest gotowy zapłacić za bilet okrągłą sumę (do setek tysięcy dolarów). Cotygodniowe pokazy odbywają się na jednym lub kilku wybiegach. Modele do muzyki skalać na wybiegu, pokazując stroje od projektanta. Na końcu każdego z nich autor kolekcji i wszystkie modelki, które wzięły udział w programie, wychodzą na widownię programu.Programy są transmitowane na kanałach telewizyjnych i online w trybie na żywo, a widzowie widzą także „za kulisami”, czyli to, co dzieje się za kulisami: tam dziennikarze często „łapią” modelki i projektantów mody, aby ich przesłuchać.
Zdjęcie: veryinutilpeople. to
W 2014 roku Karl Lagerfeld i Chanel zorganizowali pokaz w supermarkecie, zapraszając Rihannę do wzięcia udziału w akcji.
Kolekcje wiosna-lato (wiosna-lato, w skrócie SS) pokazują jesień poprzedniego roku; Pokazy mody dla kolekcji jesień-zima (jesień-zima lub jesień-zima, w skrócie AW lub FW) odbywają się od lutego do marca. To „odłożenie” wyświetleń jest potrzebne przede wszystkim dla wygody kupujących, którzy muszą przygotować listy zakupów i przynieść kolekcje do sklepów na początku sezonu. Ale ostatnio, w 2016 r., Trend ten odnotował „złomowanie” w postaci nowego systemu Zobacz teraz - Kup teraz („Saw - Kupiony”). Niektóre domy mody (na przykład Burberry i Tom Ford) zaczęły prezentować kolekcje, które natychmiast pojawiają się w markowych sklepach na całym świecie. Jednak chociaż tradycja „wczesnych” pokazów jest znacznie silniejsza niż nowy system, o trendach mody nowego sezonu możemy dowiedzieć się znacznie wcześniej niż jego początek.
